对话艺术的未来 | 系列专场活动重磅启动

*图片为本次参展艺术家邹麓阳作品

这是一个飞速前进的时代，艺术和设计的世界更是时刻发生着剧烈变化，没有一种通用模板可以适用于所有专业或艺术要求。停止学习的人也将会最先被淘汰。

全球所有顶尖的艺术设计院校都有一个广泛的共识——对学生独立思考能力和批判性思维给予充分肯定。拥有这种不断学习、不断变化的能力会使学生受益终身。与此同时，艺术教育的意义也发生了深刻的改变。

由SIA主办，今日美术馆联合主办的“HereThere艺术的未来：全球新锐设计成果展”在2019年10月15日于今日美术馆3号馆正式开展。展览期间，SIA 独家邀约艺术设计界重磅嘉宾，推出四场“艺术的未来”系列专题活动。

跨越不同艺术设计领域，共同对话艺术的未来。

“艺术的未来”系列专场活动重磅启动

01

艺术的未来·大师专场 

从校园到实践：艺术设计学习的出路

//从校园到实践：如何平衡设计的学术性与商业性

//艺术家、设计师、教育家、策展人共同对话，探讨行业发展及就业前景

第一场 专题对谈

艺术的未来·大师专场 | 从校园到实践：艺术设计学习的出路

时间：2019年10月19日 15:00—17:00

地址：The Future Hall

北京市朝阳区东直门外斜街56号C座

【HereThere展览专属福利】

凭展览门票可直接参与大师专场活动

大咖阵容

Adrian Shaughnessy

AGI成员、Unit Editions出版公司创始人

皇家艺术学院高级导师

Adrian Shaughnessy在视觉传达的各个领域都享有广泛的声誉。设计、撰写、编辑和出版了众多关于设计、印刷和视觉文化的书籍，并以策展人的身份在全球策划多场大型展览。其著作《如何在不失去灵魂的情况下成为一名平面设计师》已在全球售出逾8万册，并被翻译成多种语言。

多年来受邀参加各种国际设计会议并担任重要讲座嘉宾，如：芝加哥Brand New设计会议，柏林Offset设计会议，伦敦Design Observer Conference等，并接受过多家主流媒体报道和采访，如Design Room, Fast Company等。

// 作品欣赏

David Blamey 

皇家艺术学院实验传播专业教授

致力于跨领域艺术形态探索与突破

皇艺实验传播专业导师，伦敦艺术家，独立出版公司Open Editions创始人，同时也是皇艺“批判论坛”项目创始人。集教学、写作、出版和策展于一身的多栖艺术家。

自九十年代末期，David和诸多知名艺术家联合在伦敦、巴黎、汉堡、布里斯托、都柏林等地的画廊展出作品。

//作品欣赏

Regular Practice

英国设计界声名大噪的平面设计组合

Regular Practice两位创始人均为皇家艺术学院硕士毕业生及英国众多顶尖院校特邀客座讲师。

自成立以来，Regular Practice 积累了丰富的设计创作经验，主要客户包括皇家艺术学院、伦敦蛇形画廊、英国文化协会、波多黎哥大学、Intern杂志、Mute Records、Alison Crawshaw、David Blamey等等。

//作品欣赏

李正红（Miya）

702design合伙人

中央圣马丁艺术学院硕士毕业

702design 是一家实验性视觉设计机构，以其标志性的实验方法和创新视野引领着设计行业。

702design的作品曾入选东京字体指导俱乐部（Tokyo TDC），并获得GDC、香港设计师协会环球设计奖，亚洲最具影响力设计奖等诸多设计奖项。

//作品欣赏

方振宁

中央美术学院教授，硕博课程导师

深耕艺术教育与策展领域数十年

第13届威尼斯建筑双年展中国国家馆策展人

方振宁担任中国美术家协会策展艺术委员会和北京美术家协会策展艺术委员会委员。2019年，被比兹利年度最佳设计奖提名；2017年担任上海城市空间艺术季(SUSAS 2017)的策展人。

//作品欣赏

02

艺术的未来·新锐设计师专场 

 当代设计师指南

//艺术的此岸彼岸：不同领域新锐设计师对话自我，带来思维的碰撞

//艺术的未来：当代艺术设计发展趋势解读

//创作背后的故事：如何捕捉设计灵感

第二场 专题对谈

艺术的未来·新锐设计师专场 | 当代设计师指南

时间：2019年10月20日 19:00—21:00

地址：Page One · 三里屯店

报名成功后请务必截图保存二维码

现场凭码入场

窦誉笙（Ronald Tau）

Meat Studio创始人/“北平机器”VI设计师

窦誉笙是一位中国裔加拿大平面设计师，毕业于约克大学，现任 BACA （伦敦艺术大学北京预科学校）视觉传达导师。

窦誉笙是纽约字体指导俱乐部 (TDC)会员。作品多次被收录在国际设计节、展览、设计奖项中，包括Visuelt（挪威奥斯陆），Typojanchi（韩国首尔），Tokyo Type Director's Club（日本东京），CULTURESCAPES：Globale Type（巴塞尔 ，瑞士），亚太设计（中国）等。同时受邀在多个设计学校或机构发表演讲，如中央美术学院和 UCCA（尤伦斯当代艺术中心）。

// 作品欣赏

Simon Sixou

巴黎Galerie Derouillon艺术馆馆长

专注于纯艺与家具设计跨界

Simon Sixou是一位法国的艺术家，毕业于伦敦艺术大学的平面设计专业。曾担任1/1的艺术指导及策展人。

Simon曾与加州艺术家Andrea Zittel、纽约摄影师Pari Dukovic以及纽约、巴黎、伦敦的艺术指导合作，具有丰富的项目经验。

//作品欣赏

蒋远博（Trico ）

英国皇家艺术学院硕士毕业

Next Please工作室创始人

YUNZO伦敦创意总监，曾参与BBC新电视⼤楼落成书籍设计，中国美术学院博士在读。

/2015年参与设计包豪斯节“蓝⾊制服”的视觉形象

/2014年设计第四届中国⼤学⽣书籍设计展览主形象

/2011年任靳埭强设计奖(靳埭强全球华⼈设计⽐赛)组委会担任执⾏策划、项⽬统筹

//作品欣赏

陈诗哲

SIA国际艺术教育纯艺专业导师

硕士毕业于罗马美术学院

陈诗哲曾实习于罗马L&C s. r. l. 动画工作室。曾参与艺术家Piere Mottola的声音艺术实践活动“Chinese Voices”并在罗马当代艺术博物馆参与表演。

/2016年，其陶瓷装置作品《FENG》入选“致美计划”展览和湖北美术学院WE+毕业联展。

/2014年，其陶瓷壶艺作品《时光的痕迹》入选“提壶观顶”壶艺交流展。

/2017年，其平面绘画作品《La Frutta》入选罗马“Talent Art”画廊“La frutta nella storia”展览。

//作品欣赏

03

艺术的未来·当代设计专场 

触手可及的交互设计

//交互艺术大师专场讲座，与国际最前沿艺术设计视野接轨

//深度探讨“交互设计如何影响人类环境与文化“

第三场 专题讲座

艺术的未来·当代设计专场 | 触手可及的交互设计

1.SIA专场

时间：2019年10月26日 15:00—16:30

地址：SIA国际艺术教育校区

【↑ 本场为SIA学员专属福利哦】

2.外部场

时间：2019年10月27日 15:00—16:30

地址：北京理工大学 国际教育交流大厦

最前沿设计视野

Above & Below Studio

极富盛名的英国设计工作室

致力于用交互探索新型的生活方式

Above & Below Studio 2017年11月成立于伦敦。工作室的创始人Perry James Sugden和Daria Jelonek均毕业于皇家艺术学院。

自成立以来，Above & Below始终专注于研究交互设计。通过不断探索未来科技，以设计的力量影响生活，将更多正面的影响带进现实生活。

//作品欣赏

04

艺术的未来· 设计应用专场

平面设计中的插画语言

//插画语言与平面设计的碰撞

//以包装设计为出发点，阐述平面设计中实效与美学的平衡

//深度解读英美艺术教育体系的差异

第四场 专题对谈

艺术的未来· 设计应用专场：平面设计中的插画语言

1.时间：2019年11月2日 15:00—16:30

2.场地：今日美术馆 3号馆

插画&平面设计的碰撞

宋季云（Karen）

韩裔插画艺术家

本科毕业于罗德岛设计学院

硕士毕业于伦敦皇家艺术学院

宋季云现任皇家艺术学院访问讲师，是一位在英国伦敦工作的韩裔插画艺术家，曾与维珍传媒、日立、巴克莱、皇家艺术学院和哈伦哈姆林设计中心等公司合作。她的作品以视觉叙述类插画为主，在创作过程中，宋季云非常关注作品的故事性，致力于赋予作品通俗易懂的特质。

//作品欣赏



齐树伟

麦禾设计/喜鹊包装设计实验室 首席设计师

服务全球诸多世界五百强客户

齐树伟于2005年创立北京麦禾广告有限公司，如今，麦禾广告已成为拥有最多世界五百强客户的本土设计公司；2019年创立喜鹊包装设计实验室，在行业内具有非常大的影响力。在长达20年的设计经验中，齐树伟非常注重实效与美学的平衡。他认为“在这个时代，设计无边界，品牌与包装都需要设计师对局势的综合判断与整合，包装设计的核心也是品牌建设。”